Композитор Doom переделывал риффы Metallica и Slayer в MIDI. Тогда в видеоиграх почти не было законов об авторском праве, и он переделывал рок-риффы в MIDI-файлы.

Как рок-рифф превращался в музыку Doom

Бобби Принс, написавший музыку для Doom, ориентировался на звучание тяжёлых рок-групп, в том числе Metallica и Slayer. Рифф — короткая повторяющаяся музыкальная фраза — давал узнаваемую отправную точку. Но в игре он становился не записью гитарного исполнения, а набором нот и ритмов, подготовленных для MIDI.

MIDI хранит музыкальные команды, а не сам звук: какие ноты сыграть, каким тембром и как долго. Поэтому композитор мог переложить гитарную фразу на доступные игре инструменты, изменить отдельные ноты и ритм, а затем собрать из неё полноценную игровую композицию. Звучание в итоге зависело от того, какой звуковой модуль или карта воспроизводили эти команды.

Почему музыка была похожа на рок, но звучала иначе

Вместо живой гитары игрок слышал её электронную имитацию — с характером, который задавали возможности домашнего компьютера. Это ограничение влияло и на сочинение: важны были чёткий ритм, повторяемая мелодическая фраза и плотное движение музыки, а не точное воспроизведение студийного тембра.

Так рифф мог сохранять ощущение знакомого тяжёлого рока, даже если его ноты и звучание уже отличались от оригинала. Для игры это было особенно уместно: музыка поддерживала темп действия, не превращаясь в отдельную песню, вставленную поверх игрового мира.

Дело было не в полном отсутствии авторского права

Авторское право на музыку существовало и тогда; говорить, что в видеоиграх почти не было законов об авторском праве, было бы неверно. Существеннее разница между прямым использованием записи и созданием собственной MIDI-партии, вдохновлённой роковым звучанием: MIDI не переносил в игру оригинальную фонограмму. Поэтому характерный роковый напор Doom рождался из узнаваемых музыкальных приёмов и ограниченных электронных тембров — сочетания, которое и сделало саундтрек похожим на металл, сыгранный компьютером.