Лохмотья должны рассказывать историю
Для костюмера важно не просто испортить новую вещь, а показать, как именно её носили. Рваный край на колене намекает на падения или работу на земле; истёртые локти и манжеты — на долгую носку; грязь у подола связывает одежду с улицей, а не с аккуратной мастерской. Такие следы помогают зрителю мгновенно считывать прошлое персонажа, даже если о нём ничего не сказано.
Почему в ход идут разные инструменты
Тёрка для сыра оставляет небольшие прорехи и неровные зацепы, наждачная бумага равномерно истончает поверхность, а пемза мягче снимает верхние волокна. Инструмент выбирают по ткани и нужному эффекту: слишком сильное трение может превратить правдоподобную потёртость в аккуратную дыру или повредить одежду не там, где это выглядело бы естественно.
Поэтому состаривание обычно делают постепенно: сначала определяют места износа, затем обрабатывают их понемногу и проверяют результат. Костюм должен выглядеть потрёпанным вблизи, но не казаться случайно разорванным из-за кадра.
Износ нужно повторять
В кино и сериалах один и тот же образ снимают в разных сценах, а иногда — в разное время. Если актёр переоденется в почти такую же вещь, зритель может заметить, что дырка или потёртость исчезла. Поэтому костюмеры сохраняют вид одежды и следят, чтобы повреждения совпадали между дублями и комплектами.
Так новая ткань становится не просто старой на вид: расположение каждой потёртости помогает поддерживать непрерывность истории на экране.
