Два звука вместо мелодии
Когда Джон Уильямс показал Стивену Спилбергу музыкальную тему «Челюстей», он сыграл всего две чередующиеся ноты. Режиссёр сначала принял этот минимализм за шутку: для главной темы фильма он ожидал чего-то более сложного и торжественного.
Но именно простота оказалась выразительной. Повторяющийся мотив не столько напевается, сколько надвигается: ноты звучат снова и снова, а темп и громкость могут нарастать. Слушатель улавливает опасность ещё до того, как видит акулу. Музыка превращает ожидание в часть действия.
Как ограничение стало приёмом
Вместо длинной запоминающейся мелодии Уильямс предложил короткий звуковой сигнал, который можно было менять по ходу сцены. Его легко вплести в оркестровую музыку и усилить, когда угроза приближается. Так один и тот же мотив работает и как предупреждение, и как источник напряжения.
Спилберг оценил решение, и тема стала одним из главных звуковых образов фильма. Уильямс получил за музыку к «Челюстям» «Оскар» за оригинальную музыку к фильму. Парадокс в том, что тема, которую режиссёр сперва счёл слишком простой, запомнилась именно потому, что ей не нужно было становиться сложнее: двух нот хватало, чтобы зритель ждал появления акулы.
